Меня зовут Дмитрий Волошин, меня называет режиссером, хотя я сам себя режиссером не считаю. Я занимаюсь, занимаюсь этой деятельностью по необходимости, потому что режиссеры я найти в Молдове не могу, который даже лучше чем я. Есть люди которые разбираются лучше чем я. Но обычно у них очень много работы и привлечь его в студию возможности никакой нет, а пригласить со стороны специалисты из России из Украины очень дорого. Поэтому эту функция выполняю я, исполняющий обязанности режиссера скажем так. Я больше продюсер и сейчас я вам расскажу какой путь я прошёл, чем я занимался, с чем я столкнулся и как режиссёр и как продюсер. Вот что я только хотел сказать. Хотя мне многие говорят что ты лукавишь, неплохие у тебя работа, у тебя 40 призов на разных фестивалях , но если бы я занимался режиссурой, наверное было бы не 44 а 400. Так что я считаю что режиссер это профессия или нужно постоянно заниматься. В связи с тем что я занимаюсь этим нерегулярно , там 10% своего времени соответственно и выход соответствующий. значит я родился в в Украине под Одессой, в селе Алексеевка, в семье военных, у меня отец военный. Закончил там среднюю школу , не закончил, закончил там начальные классы. Потом отца перевели во Флорешты , Молдова. Здесь я вырос, закончил её и поехал учиться политехнический институт, поступил на инженера. учился на факультете компьютерных технологий, а там я познакомился с интернетом, там я нашел партнера с которыми я делал Три девятки и все остальные сайты , но что касается кино, что касается анимации, очень важный вещь я после института, мы вместе с друзьями в первый раз увидел что такое компьютерная графика, компьютерная 3D анимация на Молдова фильм, я не знаю там в нычку ребята работали на каком-то допотопной пентиуме и там появилась программа даже продвинутых ещё не было не 3D Studio Max, которые сейчас работает студия . Она работала под досом. Примерно вот так это всё происходило то есть жутчайший интерфейс, но я когда увидел как вращается на экране куб , Я просто обалдел, потому что я привык к текстовым командам в терминале и вдруг графический куб крутится прямо передо мной на экране и нажимая кнопку он пытается прочитать и тени создать псевдо объем. Производит впечатление, было 97 год и я понял что я хочу заниматься компьютерной графикой, это было мое. Но оказалось что для того чтобы сделать что-то вменяемое в этой жуткой программе, нужно потратить очень много времени, сил, в частности нужно прочитать 3D Studio для чайников, жёлтую книжку по другим предметам. Обратиться было некому, специалистов за не было интернет был в зачаточном состоянии, найти там что-то было невозможно . Пару ресурсов на английском языке, где писала очень малое количество людей поэтому делали всё сами. Я решил что я куплю себе компьютер и буду делать рекламные ролики. ( Видео) Это была моя первая работа, эксперимент, компьютерная версия. Мне было интересно как можно наложить видео на компьютерную графику и смешать это в одно, это был 97-98 год. Я видел что получается можно двигать объекты по экрану, можно ставить их на видео и таким образом я решил сделать свой первый рекламный ролик. Предыстория какая, стратегия у меня был очень простая, я сделаю рекламный ролик и буду ходить с ним по городу, искать клиентов кому нужно. То есть если просто приду и скажу вот я умею делать компьютерную графику и дайте мне заказы, они спросят а что ты умеешь делать, покажи, видео портфолио есть какое-то, что-то работа какая-то есть? я скажу Нет. Они скажут о чем с вами можно разговаривать молодой человек. Сначала идите и сделайте что то, а потом приходите к нам. Поэтому я решил сделать себе портфолио. Ну так как денег никто не давал, Значит нужно чтобы сделать правильно рекламный продукт любого любого абсолютно товара. Я нашёл этот товар, это был телевизор ТВТ, на заводе альфа их выставляли просто на улицу, для того,чтобы люди посмотреть с ценой, может быть сразу купить . Тогда такой период был что экономика была в полной стагнации и я увидел телевизор и говорю, что сделаю рекламу телевизора, я жил там недалеко. Я сидел три месяца и сделал первый свой рекламный ролик. Вот как он выглядит. ( Видео) В зале тишина, никто не аплодирует. Никаких нету.. Я если бы это произошло в том далеком 97 году, просто молча бы встал и вышел из аудитории, потому что это шедевр, это Голливуд, потому что такого никто в стране не видел. Я ожидал такого эффекта, когда я буду показывать людям, они будут спрашивать как вы это сделали . У нас сейчас в студии точно такая же ситуация. Мы сделали сейчас технологический прорыв не только для Молдовы , но и для восточной европы, у нас ребята себя в студии. Мы сделали нечто такое, что не делалось ещё даже в СССР, USSR , России. Мы сделали первые Вр мультфильм в Восточной Европе, такой серьезный 7 минутный. И тоже когда человек одевает виар очки , встает и просто говорит ну и что , я просто уйду оттуда и с этим человеков никогда общаться не буду. Все говорят Вау,круто,это фантастика, как вы это сделали, это же фантастика, будущее. Это было тоже самое. Я гордо записал этот ролик на vhs кассету, знаете что такое, нет, наверное да. да и пошел искать счастье. Это был ноябрь, у меня было такое худое пальтишко серенькое, я жил не богато, а точнее очень бедно жил со своей новой женой которая надеялась , что всё у меня будет, которая верила в то что у меня все получится и отправляла меня на работу каждый день. Работа заключалась в том что я брал кассету подмышку, шёл в город, выбирал себе район, вот на этой неделе я работаю в центре и просто брал какие то бизнес офисы и начал ходить по этажам, стучался в каждую дверь и говорил что я делаю компьютерную графику, рекламу, не нужна ли вам реклама, вот моё портфолио , можете посмотреть. Обычно я встречал недоуменный взгляд когда люди смотрели на vhs кассету , потому что оказалось далеко не во всех офисах есть vhs кассета, отдавать никому не хотел. Я понял что это маркетинговый прокол серьёзный, что ставить было некуда, вот. Но те кого это интересовало они говорили мы компьютерной графикой не делаем, мы в неё не верим, вот если можете снять , снимите. Я говорю что делать этого не умею, но может кого-то посоветуйте? Мне давали какие визитки , но результат был никакой. В один офис,во второй, третий, через месяц я сменил район. Я пошёл по Ботанике, я пошёл по Рышкановке и спустя где-то 4 месяца,когда я уже отчаялся найти какого-нибудь адекватного заказчика, а жена начала уже подвывать от голода , Я случайно на телецентре наткнулся на компанию, которая называлась сан-тв. Тогда это не был известный бренд, Они только начинали. но когда я зашел, просто обомлел от того, что меня встретили и когда я сказал слово компьютерная графика, меня взяли под ручку, посадили, напоили чаем, я попросил печений побольше, потому был голодный. Когда им показал,им было куда вставить. Когда они посмотрели, сказали, WoW этот что-то нужно , вы делаете такую 3D графику? Да. Мы сейчас ищем студию которая смогла бы нам сделать заставки для сан-тв. Сколько стоит у вас такой продукт? Я им залупил какие-то нереальные деньги, по моему около 200 долларов. Они сказали О’кей, а вы можешь нам сделать минутный мультфильм, я не знаю, здесь его нет, если захотите, потом покажу с паровозиками, но он длинный и сложный. Я говорю да, но это очень серьезная работа , Я буду работать 2,5- 3 месяца и будет стоить 800. Я думал сейчас будем торговаться, они говорят хорошо , Мы согласны. Какой был счастливый тогда у меня много было событий таких, где я мог бы порадоваться, но то счастье, когда я выходил со сан-тв, когда я пришел домой и рассказал жене , мы чувствовали миллионерами. Это были огромные деньги, которые обычно зарабатывал за год. И таким образом я начал работать в этой индустрии. Я начал делать рекламные ролики для разных студий, для разных партнеров, клиентов фирм, про меня узнали. Тогда было компания pnp дайвер, который тоже занимается компьютерной графикой. Но так сложилось, это уже было конец 90-х, начало двухтысячных, что я занял определенную нишу , про меня уже знали, хотя студии не было. Но я делаю, тогда считалось самую крутую компьютерную графику и вот один из роликов, который я сейчас хочу показать, вы никогда не поверите,что это делал. Я тогда мне казалось что ты нормально, сейчас конечно это выглядит немного смешно. (Видео). Ну тогда они меня нашли, знали Что у меня уже появились 999 правда там был год всего. Но они серьезно не воспринимали, для них был главное продукт. Долго мучил, его сделал и был очень доволен этим, вот. В 2001 ко мне пришли в гости три молодых человека , которых я не знал. Они назвали себя группой озон и один из них главный Dan, Dan Balan сказал, что вот он видел работы и хочет сделать клип, чтобы компьютерную графику заказать у меня . Я сделал вид что это нормальное явление обычно делают компьютерную графику, для клипов это вообще легко. Он показал свою первую песню , попросил меня посчитать. Я понял что и предупредил что музыканты народ не богатый, что это больше творчество, это больше культура, это не коммерция. И что он рассчитывает на нормальную цену и мне так хотелось сделать музыкальный клип в компьютерной графики , что я понял, что нужно цену ставить прям, чтобы зацепить. У нас разные представления с данном оказались на уровне цен и когда ему озвучил 300 Eur за клип музыкальный, он молодец. Он сделал вид что он ожидал чуть-чуть подешевле, у Ну О’кей. Хотя потом когда мы общались,он сказал,Димон, какие 300 евро? Ты мог понять прайс в 4-5 раз больше, но главное что они не соскочили, сказали давай дерзай , но мы хотим очень много компьютерной графики. Ну и говорю всё О’кей, я прижмусь , я сделал. Я взял еще друзей, мы закрылись дома на три месяца, мы пошли в павильон сняли клип. вот кстати не запускай, тоже интересная штука. Мы сняли этот клип , мы отдали его. Они сказали Вау классно и потом был ещё один клип, который мы делали Озону, потом бы еще один Dragostea din tei клип , который снимали на самолётах и потом было ещё 4 последний . Все 4 клипа довелось сделать нам. Бюджет и везде были небольшие но мне это было неважно. Я видел какой был эффект. Я получал удовлетворение от процесса и мне казалось я был офигенный режиссер. Я знаю как снимать. Я сейчас уже просто понимаю, что я как снимал клипы вот. Это вот эти ребята я расскажу вам, как снимал клипы тогда. Вы скажете, зацените. Пришли ко мне ребята, вы уже знаете, ребята популярные. Ну тогда они пришли ко мне и сказали: Дима, есть новая новая, новая песня . Мы написали недавно . настолько недавно , что надо слов не помним. Мы будем их читать бумажки. Я говорю: А давайте вот это вот станьте на рир, я ее называл рир проекция, я вас сниму и чтобы иметь представление о клипе. Они говорят, давайте. Вот как это было. ( Видео) Они тогда не знали, что они придумали. не знали,какая судьба будет у этой песни и сколько они соберут денег,поклонников и какой возвели себе монумент этой песней. Спасибо Вот этот клип, где была снята на крыле самолета. обычно снимал этот клип как. Вот сколько у нас есть 10 клипов в портфолио, говорю: вот ребята значит вот здесь стейдж, вы здесь стойте и пойте, мы сейчас включим фонограмму и вы такие стоите и колбиситетсь. А у меня одна камера, я поставлю камеру, всё колбаситесь 3,5 минуты, сколько клип там. Сняли так OK. Так камеру принеси, поставь снизу и ещё раз тоже самое там, тоже самое работаем. Пять шесть точек я снимаю , потом прихожу и все это говнище и начинаю монтаж. Что лучше сюда подойдет, не было постановки,раскадровки. Просто кучи материала, из этой кучи можно было что то выбрать. Это клип с dragostea Din Tei был посложнее, там была натурная съемка, были кадры с самолетом. Мы тоже выходили в город, снимали. Песня dragostea Din Tei, так что у нас- липа, а липа где? Так побежали на Комсомольское озеро, будете там бегать. Так у нас есть самолет, Самолет у нас в аэропорту, побежали в аэропорт, там нужно.. Нам говорят: Мальчики, идите отсюда, не снимайте. Я же думал что можно, я уже пришёл с музыкантами . Дан кому-то позвонил, нас привели к кому-то полуразвалившемуся самолету, там будеет снимать. Вот одним словом небольшой ролик, о том как наша студия работала на протяжении 10-12 лет и мы делали кучу рекламных, музыкальных , мультипликационных, коммерческих продуктов, на которых зарабатывали. И что потом произошло нашим рекламным отделом, когда открылась компания и работало около 6 человек в студии. Вот наш деморил, какого 2000- до 12 включительно. Мы перестали делать рекламу в 2008 году или 2009 вот и сюда вошли некоторые наши анимационные проекты. Давайте посмотрим. (Видео). Спасибо. Вот на 2012 год у нас было неплохое портфолио, уже солидное, по-молдавским меркам мы были наверное крупнейшей студией по производству 3D графики Молдовы. Но одно обстоятельство не давала мне покоя, сделай потише, то гремит, что как бы эти деньги которые зарабатываю на компьютерной графики я отдаю ребятам зарплатой и часть покрываю аренду. То есть у меня не оставалось никаких дополнительных финансов, то есть студия работа в ноль. Сказать что я получаю кроме этого 0 какое-то моральное удовлетворение или творческую реализацию я не мог, потому что всё-таки работа на заказ, работа со студиями. кто работает с агентствами рекламными знает как они могут брать за яйца, что ты там даже 5 коп. ставить не можешь . И чем дальше тем больше это происходило. Поэтому я решил что раз мы ничего со студии не зарабатываем и смысла держать нет, просто надо отпустить ребят на свободу и заниматься чем то другим. Но так как мне это было очень интересно, я понял что я хочу переходить на следующий уровень. Так я решил заниматься анимацией мультфильмами. Я закрыл рекламное направление, сказал больше рекламных роликов в Молдове не делаем , будем делать свой продукт, к тому времени 999 уже вышли на какой-то финансовый уровень, чтобы могли давать нам деньги. Если до сих пор мы их кормили со студии с 3D графикой кормили программистов, чтобы они девятки могли поднять. Потом всё поменялось наоборот, появились какие то свободные деньги, чтобы смог инвестировать в студию чтобы заниматься анимацией. Вот этот ролик который вы видели, он примерно вот с того времени, когда меня это очень осенило и я был очень вдохновлен. Мне казалось очень легко и просто, я тогда даже поехал в Америку. Был в Пиксаре, где показал первый мультик. Да вот этот период, когда мы взяли эту тарелку символическую, разбили её чтобы потом когда закончим мультфильм, её склеить. Так мы ее нашли очень давно, вот сейчас это команда , которая занимается производством анимации, тогда было людей намного меньше. Что там дальше у нас и первым мультфильмом мы решили делать мультфильмы про цыгана. Я написал сценарий мультфильма, где цыган едет со своей семьей в кибитке на рынок, но по дороге у него вот воруют коня и он идёт искать коня в лес дремучий, он находит бандюгана, который своровал . У них происходит битва, он отбирает этого коня и под утро счастливый с конём возвращается к кибитке к своей, подходит к ней и ослабевает. Когда отходит туман, он видит, что у нее обстреляны колёса. Вот такая была история. Прочитав по времени сколько это займёт производство, и понял что у нас 8 лет нету. И мы решили сделать что-то покороче, так появился, Цыган остался, коня не воровали, конь умирали за ним пришла смерть. Да и мы решили смерть не просто какой-нибудь показать, а смерть в каком-то облике как она выгляди. Вот так приду появился Dji. появился цыган и мы сделали первый мультфильм о том как они встретились. ( Видео) Вот такой вот мультик получился. Тогда Все сказали Вау,это точно прорыв для Молдовы. Вот это точно бомба, мультики еще никто не делал у нас, такое качество у вас классное. Мы открыли сайт цыган. MD, где начали рассказывать в процессе как мы делали , все шаги и как делается работа над персонажами, как появляются кости, мышцы Я сегодня тоже об этом расскажу и мы под впечатлением начали двигаться дальше. Да вот это например, это не раскадровка — это разработка персонажа, то есть недостаточно нарисовать его просто один раз, нужно рисовать во всех возможных проявлениях эмоциональных, стрессах и в радости, и в страхе. И вот художник сидит и прорисовывает как он как он себя ведёт, создаётся его как по-английски знаете да персонаж характера. Это характер — это самое важное показать, а какой он вообще. не просто в одной позе, а какой он в жизни персонаж. Так у нас появился Джи, наш персонаж, которого вы сейчас видите даже на логотипе в студии. Его косу замечательную. И сняли на Новый год следующий мультфильм, ещё один мультфильм , на создание которого заняло уже больше времени. Первый мы сделали очень быстро, 3- 4 месяца, очень быстро, то на этот у нас ушло месяцев наверное 7- 8. Под Новый год сделали такую короткометражку, которая очень популярна сейчас в интернете. Там , не знаю несколько десятков миллионов просмотров , особенно на Новый год там пики такие по просмотрам. Врубай . ( Видео) Спасибо! Блин,мне так приятно что вы мне хлопаете, как будто я сам первый раз смотрю этот мультик. В русской версии было написано: Не дарите мне куйню. Это намного смешнее, я не знаю почему поставили английскую версию, мы долго ломали голову как по-английски сказать смешно, получилось такое… А по русскому прямо- Не дарите мне куйню, это было намёк родственникам если даришь, то дари нормально. Что вот, это потом появился мальчуган, этот маленький цыганенок -Тагар , такой бешеный парень, которому постоянно доставляет дискомфорт всем окружающим и которого все очень любят. Вот так выглядела раскадровка нашего следующего мультфильма про дедушку и про пацаненка, не все честно говоря понимают в чём тут прикол. Это новогодний , не новогодний, а первоапрельский ролик , поздравление с 1 апреля и я тут как режиссер прокололся и не довёл до конца мысль . Я сейчас вам ее озвучивал, по раскадровке так нормально сделано , а здесь нет. То есть чувак малый сидит костра и забивает трубку дедушке. подходит к дед, у даёт ему трубку, а дальше посмотрите. Вот это просто в 3Д версии почему-то плохо видно. Ну давай может быть может я ошибаюсь, может внимательные. ( Видео) Это розыгрыш 1 апреля. Трубка оказалась с секретом. Вот и таким образом малая форма закончилась, мы поняли что мы умеем делать мультфильмы, но пока не поняли как на них зарабатывать. Как оказалось сейчас зарабатывать на них в принципе нельзя, они не продаются. нет системы монетизации. Можно заработать на YouTube , там вот 1000 долларов, ту которую ты тратишь обычно там за неделю на производство, но купить невозможно короткометражный проект. Но тем не менее нам показалось, а что мы делаем мультики делаем по 1 минуте, по 2, а сделаем мы минут 5- 6, замахнемся на год на 2. И мы начали делать серию, следующую серию которая состоит состоит из трех мультфильмов тоже. Там было 3 это были как бы открыточки . Следующие три это был dji death sails, dji death fails dji death tales. и следующий слайд у нас какой? А мы тут небольшой ролик о том как мы работаем в студии, как мы делаем мультфильмы. Давайте посмотрим как это выглядит изнутри. ( Видео). К тому времени в студии работало уже около 10 человек, она расширилась, начала жрать больше денег, больше ресурсов, больше моего времени, но мне нравилось то, что получается и но соответственно и росли проблемы со стороны департаментов , которые зарабатывают деньги в компании. Они говорили: Мы как бы Дмитрий бы понимае, что мультик — это искусство и культура, но мы бы хотели тем департаментом которые работают и зарабатывают деньги , поднять зарплату, а денег нет. Куда вы деваете, вы собираетесь что то зарабатывать? То есть вот так вот дерзко но я их понимаю. То есть это логично, но я говорю что ребята это тоже часть нашего бизнеса это социальные проекты для Молдовы, очень важные. возможно когда-нибудь эти мультфильмы конвертируется в нечто больше. Поэтому мне пришлось убеждать и тащить этот мультфильм объясняя, что сейчас такой период. А сейчас я хочу рассказать на примере следующего мультфильма, про пирата и про смерть, который занял у нас , если тот уже занял у нас год, то этот 2 года . То есть он ещё стал длиннее тоже где-то 6 минут — 7 и эти строки всё больше и больше росли. Если бы раньше в год мы могли по 2-3 мультика выпускать, сейчас народу много, работы много, сейчас мы хотим сделать качество вообще обалденное, Голливуд, Pixar и мы держали эту планку, но за счёт того что время росло. И так с чего начинается мультфильм? Давайте пройдемся по всем этапам, чтобы примерно понимать насколько всё тяжело и сложно. Но сначала пишется сценарий, которого здесь нет. Это одна из самых важных вещей, потому что если у вас неинтересная история скучная, то какую бы графику вы не используйте, мультик смотреть будет неинтересно . И работа над сценарием идет по крайней мере у нас даже когда мы делаем финальную анимацию . Если идет раскадровка, пишется сценарий, пишется раскадровка , смотришь, всё х**** , херовый и начинают двигаться эти штуки, начинают добавляться новые, раскадровки когда раскадровка готова более-менее сценарий более,не менее понятный. Давай дальше. начинается рисоваться прорабатывается более подробно шоты , делается аниматик , то есть из нарисованных картинок собирается вот такой очень грубый мультфильм в compose что было примерно понятно , что за чем идет. здесь идёт ещё больше работа над сценарием, потому что некоторые штуки должны быть смешные , они нифига не смешные, некоторые скучные, они сокращаются, новые геги. этот продукт считается основным, накладывается примерно музыка, считается основным , после которому ставится творческая работа подходит концу ты здесь решены все режиссёрские, творческие вопросы, начинается этап анимации. После это делается трехмерный аниматик, то есть очень грубые драфтовые объекты, очень грубая анимация но понятно уже какая камера , какой угол, где что расположено. вот так вот выглядит титр, название мультика, не знали как он называется. То есть всё очень условно, главное собрать как можно быстрее. Всё появляется тыц-тыц-тыц, все дергано. Но это уже стоят настоящие 3D объекты . Да вот здесь вставки, но к сожалению презентацию помогал не делать человек далекий от анимация и поставил почему-то персонажи после того как готов аниматик с персонажами. Персонажи конечно до. Про персонажей мы немножко смотрели как они создаются вот, я сейчас расскажу как создавались эти в двух словах. Ну у нас какая была история, то есть вот эти последние первые три мультфильмы это были знакомство с персонажами. Вообще кто такие, то вторые 3 мультфильма- это больше про Джи, смерть неудачник, то есть смерть, которая не похожа на других смертей, которой катастрофически не везет ,отправляясь на свои задания, он приходит на землю , сталкивается с какая-то неразбериха и возвращается с ничем. вот но не везет ей. И в этот раз мы решили сделать приключения с пиратом, который потерпел кораблекрушение и остался один на один в открытом океане , умирать от жажды и за ним пришла смерть. Ну вот то что произойдет дальше, я вам покажу. И вот пират. Вот у нас было много скетчей, разных экспериментов, здесь очень сложный этот этап, очень мучительный, потому что художники рисуют, рисуют я бракую, бракую. Они рисуют, рисуют, я бракую, бракую. Они начинают материться, начинают рисовать какую то хрень,чтобы я отстал. Я говорю вот. А так можно было ? Хорошо вот так с этого и начинать тогда следующий раз . Потом идёт раскрашивание, разные варианты стилистики, разные лица, разные формы потом когда определились с формой лица , делаются различные эмоции, как он выглядит. это скетч для 3D моделлера , который делает 3D модели лица по скетчам художника, в трехмерном пространстве . Вот эмоции, потом тело как выглядит. потом рисуется такой скетч, чтобы было понятно куда расположить мышцы. Как выглядит примерно скелет внутри , то есть вот это обычно идёт работать до 3-4 месяца над одним персонажем, чтобы понимали это очень долго. Конечно ещё параллельно идет и другая работа над другим персонажем но это не просто. Вот в итоге получается такая штука , такая болванка. Это уже 3D модель, который сделал моделер в 3Д пространстве. Она не совсем похоже на то что рисовали художники, повторить невозможно. Иногда получается лучше чем нарисовали художники, иногда хуже. Вторым персонажем у нас была большая рыба. Мы тут заспойлерили немножко, ну вот так она выглядит огромная Рыбина , которая живёт в океане с золотым зубом и живёт под водой. Я когда сказал, я хочу такую рыбу то есть она сначала маленькая, а потом становится огромная, у художников тоже взорвался мозг, я не знаю что они курили когда рисовали эти варианты, ЛСД, без понятия, но вот тоже самое опять же принято было самый какой-то безумный вариант, вот этот . Я когда увидел, сказал, вот я хочу такую рыбу. Начали раскрашивать, много вариантов было по колористике. она была и зеленая, и золотой. Какой она только н была, была и какашечной, потом она обросла водорослями разными, кораллами и всякими штуками, видно что давно тусуются под водой. Определи форму, начали опять со всех сторон мы его смотрим чтобы было понятно и делает 3D модель финальная. Вот так она выглядит уже в мультфильме. А Джи у нас уже был, делать его не надо. Это очень удобно. Почему не выгодно делать каждый раз новый мультик, потому что каждый мультик, даже если он трехминутный, нужно пройти весь этап создания персонажей заново. Поэтому выгодно сделать персонажа и делать по нему телесериал или полный метр, потому что этот этап исключается. Ну кроме этого нам понадобились еще различные объекты, так называемые асеты, то есть не персонажи , но вещи которые должны быть в мультфильме, вот плот например, всякие штуки которые плавают после кораблекрушения в нём. То есть как бы смотришь мультики и не замечаешь на самом деле, а уходит недели , недели труда на проработку всех деталей. Вот там в кадре мелькнет на секунду звезда, но посмотрите вот я даже сейчас вот нахрена они это делали это не будет видно, но с любовью люди старались, делали все детали . Вот видите всё и нету ее даже. Не было видно по-моему. Вот и вот локации . Тоже очень сложные, очень большой этап работы с создание локаций где происходит действие. Нужно подумать пейзаж, надо немного почитать исторические документы, картинки . Что происходило в то время. Как на Гаити выглядят дома например. Как выглядит таверны. Вот делались такие панорамы для того чтобы понимать, где происходит действие . Вот например таверна где заканчивается мультфильм и её тоже смотрели по разным рисункам. В средневековых этих вот старых зданий , таверна, за модели сначала. Вот ее тоже сначала нарисовали художники как она выглядит, потом замоделили, это внутреннее убранство как выглядит. Вот уже модель и наконец этап анимации всеми любимый, потому что ты начинаешь оживлять персонажей, начинает работать история. это кости рыбы- это не так как вы себе представляете рыбу селедка, а вот так вот выглядит кость в компьютерной графике, для того чтобы можно было управлять этой, чтобы она не была неподвижной, а чтобы можно было открывать рот, двигать плавниками, глазами, ей внутрь вставляются кости. виртуальные естественно. Вот так это выглядит до рендера. Есть вот аниматоры двигая кости, меняет форму рыбы. А вот так устроен пират. В этом пирате мы использовали новые технологии мышц, это очень сложная штука, но она позволяет создать реалистичность движения тела, как кожа двигается по мышцам. Эта система работает очень медленно, но это единственный путь передать правильные ощущения объема и реальности. Это видите контроллер справа для управления эмоциями на лице , есть специальная профессия ригер, то есть человек,который вставляет кости , настраивает скелет персонажа , чтобы аниматорам было удобно управлять им. Танцующий скелет например . Вот так выглядит он, потом мышцы появляются, потом появляется кожа, позже одежда. Да есть персонажи типа медуза, их тоже надо анимировать, тоже надо делать им скелет, как ни странно. Вы наверное не знали, что у медуз есть скелет, ну вот есть, в 3Д пространстве . тесты анимации начинаются, симуляция ткани, процесс тоже мы потратили год на разработку технологии. Как сделать так чтобы ткань выглядела как ткань, потому анимировать её невозможно, она развивается по своим физическим законам и от тяжести и от ветра, мы использовали физический симулятор , движок но там очень сложно настроить.Как видите, надо делать специальный раскрой , отдельно рукава, отдельно какие-то куски которые сильно колышется, слабо колышется. Складки. на это тоже уходит определенное время, то есть определённые просчет, то есть специалист выставил ткань и ставит на просчёт, нужно ждать несколько часов , чтобы она прочитала ткань перед рендером. Вот изначально слева вы видите так, так потом как выглядит что получается мышца и что получается в итоге. Ниточки колышется,складки появляются и выглядит как, как ткань. Это помогает добиться ощущения реальности персонажа, она скрашивает некоторые недостатки анимации, чем больше ткани тем более реалистично это выглядит. Спасибо Димон, Очень красиво. Надо взять тебя в студию. Нам нужны такие специалисты. VFX-это визуальные спецэффекты , то есть специалист который занимается взрывами дымом, водой и песком, огнём. Вот например , раз ещё раз спасибо, очень красиво. и вы не подумайте, давайте похлопает Димону за шикарную презентацию. Он старался как мог, по моему готовил ее полтора месяца. Как раз столько у нас ушло на симуляцию жидкости, разобрать движок. На самом деле больше. Этот мультик когда начал нервничать из-за того что деньги уходили как в топку, я подходил красный от злости и говорит почему мы не движемся , уже второй мультфильм большо. й почему так медленно? Они говорили: Дима ты хотел воду, мы тебе делаем воду…- Вот так вот сделайте какую нибудь воду. — Хочешь , приходи завтра мне показывает воду, где просто прямоугольник и там ходит шар и там остается дырка в воде. Вот такую ты хочешь воду? Я говорю что нет. Я хочу как у Пиксар. — Ну так и плати как у пиксар. — Вот ну всё О’кей , ладно я вас не дергаю, давайте работать. Год мы потратили на разработку на понимание как работает вода, чтобы она выглядела как реалистично. Это было достаточно сложно и долго, но результат получился неплохой. Это просчитывается очень долго, потому что я каждая капелька воды просчитывается отдельно, это такой огромный машинный ресурс. Видите это всё частички , Хотя выглядит просто как вода и чтобы с этим разобраться.. ух.. Страшно вспоминать. мы уже потом прокляли, зачем мы залезли в эту воду … Нафига нам надо было делать , почему он не в пустыне умирает. Нафига оно надо было, но с другой стороны это Experience. Да вот. Ну вот вода же, как настоящая. Нам потом когда показывали эти ролики там в России или ещё где , нас спрашивали, а зачем вы такую вот воду делали? Так красиво же…- Ну вы знаете сколько это обошлось уже…? -Ну да- А нафига? — Ну чтоб красиво было. — Понятно, молдаване… Там такую воду делают, потому что платят огромные деньги за это , десятый год мучается для кино какого-то ,тогда понятно. просто чтобы красиво там не работает. Наверное это правильно. композитинг- это такой этап работы над мультфильмом, когда уже есть отрендеренный материал, его собирают по слоям в специальной программе, для того чтобы это выглядело, то есть собирает все слои, все куски и выходит финальный материал. То есть вот как по слоям это всё выглядит. освещение, вода отдельно, эффекты отдельно, рэндр отдельно, всякие маски отдельно, всё отдельно, тени отдельно и в итоге собирается и получается готовый мультфильм. Это тоже муторный этап но ты увидишь уже получается готовый мультфильм после этого выходит. Потом ещё озвучка правда. Иногда количество слоев доходит до 30 в одном шоте, отдельно, отдельно борода, повязка отдельно, пена стекающая. Помню месяц мучились чтобы хоть как-то похоже на пену. Вначале падали какие-то шарики непонятные, не понимал на что это похоже. Да, и вот в конце мы спустя 2 года, мы наконец-то закончили работу, опубликовали мультфильм, который собрал около 20 премий по всему миру. ( Видео) Спасибо . Небольшая история связана с этими титрами, вот так задорно танцует. Мы, я хотел чтобы в титрах танцевали ирландский танец персонажи и мы нашли в интернете видео где два чувака танцуют танец лицедеи российский. Я дал аниматорам, говорю вот,танцуют 2 чувака, переберите этот танец на 2 персонажей, они передрали, Когда мы выпустили мультик, через полгода нам позвонили лицедеи и сказали вы чего воруете, мы такого еще не видели, ладно видео взяли, вы же танец передрали . Я говорю Да , Простите, Извините что нужно обращаться с такими вещами, извинились 10 раз и нам сказали, ладно, только так больше не делайте. хорошо. Это премии которые получили наши мультфильмы первые два. Вот и ещё вот такой вот есть кусочек. То есть очень много, около 40 штук по всему миру и первые и вторые, зрительские симпатии, это конечно всё грело, не монетизировалось, но о чень приятно, когда нас так и для страны. Сейчас мы работаем над 3 мультфильмом этой серии. dji death tales- это сказки Джи. Она рассказывает истории первой встречи смерти и малыша Гожика, которая произошла в лесу и пацана должны были съесть волки, но так как за ним пришёл наш замечательный персонаж, конечно не мог позволить волкам просто так сожрать ребенка. Он вмешался себе на беду и закрутил такую историю, из-за которой можно потом сделать целую полнометражный историю. Наши ребята и студия, хочу чтобы похлопали аниматором, потому что они сидят улыбаются . Очень приятно, потому что, вот не буду врать, ребята работают не ради денег, потому что денег много платить не можем, я это честно понимаю, потому что у нас страна не богатая, студия у нас работает просто на на продукт и поэтому я пользуюсь случаем, хочу выразить благодарность всем работникам нашей студии, потому что они делают большое дело , учиться создавать такие продукты , выделяют весь мир что вот малюсенькая стране делают такие вот уникальные продукты, как например Арипь, про который я вам сейчас расскажу. Арипь- это мультфильм который мы делали очень долго, мы делали его 3 года , почему, потому что здесь кроме того что есть обычная 7-минутная история, не очень длинный по длительности мультфильм про молдавского космонавта Нелу, забытого на орбите, который самым необычайным образом реализует свою детскую мечту . посвящена эта история моему другу, Юрий Бородай, пропавшему два года назад пилоту, поэтому история с грустинкой, но но она несет в себе посыл и идею, Я очень рекомендую посмотреть. Это наш молдавский космонавт, первые его скетчи, как мы себе представляли его, не совсем молдавский получился. Здесь уже более. у нас история менялась очень много раз . Это история, у неё путь очень длинный, пока мы не поняли что нам нужно . У нас было и собака в космосе, у нас был подсолнух который , с которым он постоянно везде, везде сберегал его. В итоге у нас стал, появился Нелу, человек который всегда мечтал летать на дельтаплане, то есть это была мечта детства но получилось так что судьба его сбросила охранять одну заброшенную космическую станцию, на которой он уже живет не один год, продолжая мечтать о полетах. Вот так выглядит персонаж , а сейчас вам покажу небольшой тизер. Мультик, хочу сказать, что мультик готов, он уже есть . Он в вр очках смотрится. 1 апреля мы расскажем как он будет презентоваться. Будет закрытый показ, если кто-то хочет, может прийти на закрытый показ, который будет скорее всего 12 апреля- день космонавтики, посмотреть на него и мы будем отправлять его по фестивалям, для того чтобы тоже притащил нам известность в нашей маленькой страны. ( Видео) Спасибо, обратили внимание на Summer 2018? Да то есть я был уверен что летом , точно год назад точно его выпустим , но потом оказалось что вр мультфильм это не тоже самое что обычно мультфильм. И что там сложно настолько , понимаете что в вр нет монтажа, то есть там нельзя поставить такую камеру , такую, такую. Там одна камера- это твои глаза и нужно выставить так историю, чтобы человек мог просто наблюдать как она развивается перед ним. Плюс очень много технологических сложностей, подвисания .Потому что всё происходит в реальном режиме реального времени, то есть это как игра, ты не можешь там прочитать с большой скоростью , маленькой если у тебя много объектов, они начнут тормозить. Это вообще отдельная история, я вам расскажу. Наверное можно сделать отдельный встречу, когда смогу показать его, там через полгода может быть. Как это всё происходило, но вот на данном этапе продукт готов. Нам нравится то что получается. Вот это наша студия, ну как не вся, это весь Симпалс, который работает со всеми нашими проектами, но здесь конечно есть и студия. Ну вот как бы да, всё я готов ответить на ваши вопросы.
-Скажите пожалуйста, вы никогда не пробовали работать как режиссером с другими сценариями, я как понимаю вы всегда работали только со своими сценариями?
-Спасибо за прекрасный вопрос. почему я говорю что я не режиссер. Что такое профессиональный режиссер? Профессиональный режиссер- это ремесленник, он зарабатывает этой работой себе на хлеб и когда к нему приходит говорят, многоуважаемый режиссер, вот есть сценарий, нужно его снять. Он говорит сколько денег дадите? Столько дам денег. Он говорит, хорошо я согласен. Берет начинает делать . Я немножко другой. Я не занимаюсь режиссурой ради денег, я не профессионал. Я делаю режиссуру проектов которые мне лично интересны не ради денег, а ради того чтобы сделать что-то интересное, то что интересно лично мне, а не заказчику. поэтому назвать меня профессиональным режиссером будет не совсем корректно. Я ответил на ваш вопрос?
-Да и в продолжении его, есть ли у вас планы работать с внешними сценариями, понравилась какая то книга …
-Я пользуюсь случаем, я хочу объявить о том , что мы сейчас хотим сделать маленькое подразделение в нашей студии, такое микроскопическое на два-три человека которые будут рисовать рисовать не в 3D а просто карандашом классическую анимацию , мультики коротышки, нано мультфильмы- это мультфильм не более 1 минуты, то есть 40- 50- 60 секунд и я готов принять ваши сценарии если какой-то меня зацепит, который мне будет интересный, смешной, яркий, мы по нему можно сделать короткометражный мультфильм, просто вот такой, коротенький, чтобы сделать его быстро, чтобы не ждать ещё 3 года. вот, так что welcome, мои контакты есть у организаторов, можете мне выслать, если будет интересно, можем встретиться, если будет интересно, будем делать. выбор, Да спасибо.
-То что мы увидели сейчас, понятно это было написано по сценарию. Сценарий рождается в процессе или предварительно вы прописывает уже все, а потом чуть чуть видо изменяете? Кто пишет сценарий?
-Этот груз лежит на мне в компании. Я обычно приношу какую-то болванку идеи, Да что вот я хочу, давайте снимем про молдавского космонавта. Потом начинается, Я говорю вот он находится на орбите, за ним приходит смерть, это было изначально был такой вариант. за 2 года он неимоверно трансформируется в то что уже мы уже не хотим делать про смерть,оставим смерть в покое. Давайте мы сделаем про то что там собака у него своя, которая выйдет в открытый космос и потеряется там, он будет ее искать потом. появляется потом, пропадает мой друг, Я понимаю что всё это ерунда, Я должен делать и посвятить мультик ему. Так появляется дельтапланы, так появляется другая история, То есть он живет, он дышит сценарий, до тех пор пока не появляется аниматик. Поэтому сценарий для меня, опять же как для непрофессионального сценариста, как и режиссера это дышащая форма которая создается весь производства, ты его допиливаешь потихонечку, чем дальше тем меньше конечно, но сначала прям очень грубыми мазками.
-Почему Вр? Почему не классическая анимация для этого проекта?
-Дети есть? Выебнуться хотели просто, сделать то чего никто не делал до нас, ну как делали люди, но сейчас это мировой тренд и очень мало мультфильмов в вр есть и хотелось как когда-то давно я сделал рекламу ТВТ , когда все снимали и рисовали карандашом, я сделал в 3Д. Ты тут захотелось сделать нечто, технологический прорыв показать что вот будущее кинематографа, когда ты будешь находиться внутри мультфильма, внутри фильма и будешь частью сценария. Хотелось попробовать этот эксперимент, нам очень понравилось и мы будем его развивать, но классическая анимация мне нравится больше, она самая душевная, это мультики нарисованные карандашом, поэтому я хочу сейчас открыть направление, где мы будем клепать именно маленькие коротышки душевные.
-В творчестве человека всегда возникает дилемма. Как сделать так,чтобы и заработать денег, чтобы семья не голодала и как воплотить в жизнь, то что тебе нравится. У вас тоже наверняка возникает такая дилема, как вы решаете этот вопрос?
-В моем случае вопрос, ответ на этот вопрос , очень простой. Я просто прихожу департамент трёх девяток и говорю, так 10 % процентов прибыли сюда мне на мультик и всё. То есть у меня есть куда прийти и потребовать денег. я понимаю, что не всегда так будет, если если бы у меня не было дополнительного ресурса, конечно бы не смог этим заниматься, конечно же если бы у меня была голодная семья, я сказал , Да это всё прекрасно. Я максимум бы писал, просто написал мультфильмы, но делать не мог бы. Ну слава Богу Вселенная дала мне возможность создавать благодаря другим проектам, которые приносит деньги.
-Чтобы поддержать творчество,надо запустить как то проект, который будет финансировать и пожалуйсто…
-Нормальное творчество приносит денег, то есть нормальное, профессиональное творчество приносит деньги. А чистое творчество — это я считаю заниматься чистым искусством, могут себе позволить только обеспеченные люди, потому что у тебя есть много времени, есть много денег да ты можешь, если нет, нет
-Наши телеканалы не покупает ваши мультфильмы?
-Да, мне предлагали купить, я им не говорю , что ребята чем будет платить 50 долларов там, морочить голову с налогами, заберите так, покажите просто. То есть там такие копейки , что речь о прибыли не идет. Я может быть со всех этих мультиков заработал несколько тыс. долларов наверное. А потратил не скажу сколько, вот нет это- это неприбыльная штука
-Вообще где то продаются эти мультфильмы?
-Нет это немонетизируемая модель в принципе, монетизировать можно сценарий, ой сценарий , сериалы и полнометражный полуторачасовой мультфильмы. Вот такие коротышки, весёлые, смешные это максимум кинуть на YouTube и надеяться что это будет несколько мил. просмотров и заработать на рекламе. Обычно это несколько тыс. долларов. Поэтому, обычно такие штуки создают для рекламы студии , то есть чтобы показать, на что студия способна, какие у нее возможности, чтобы найти инвесторов, найти продюсера, для того чтобы сделать что то большое или привлечь клиентов, просто чтобы заниматься ремесленничеством.
-Скажите, вот на протяжении этих лет, когда существовала эта студия, люди в ней менялись и куда они мигрировали,может переходили в другие компании. в пределах страны или может зарубеж.
-Спасибо, прекрасный вопрос. через Симпалс прошли , ну не знаю большинство людей, которые сейчас занимаются и серьезной компьютерной графикой в Молдавии, снимают. Вы их имена знает, я не хочу их перечислять, но многие уехали за границу, то есть, сожалению мы теряем кадры, люди набираются опыта , понимают что у них есть силы зарабатывать больше, делать проекты более масштабные , винить в этом я их не могу. Это нормальный естественный процесс и люди уезжают в Новую Зеландию, в Канаду и Москву уезжают. А те кто остаются здесь, что интересно, есть такой небольшой тренинг, то остаются, начинают, пытается заработать на фрилансе но возвращаются и говорят, что мы поработали , Да OK, можем заработать такое же количество денег, даже больше , но опять же как мне было с рекламой, просто это проходит мимо и ничего после меня не остаётся. Титров с моей фамилией нигде нет, я хочу поработать над этим. Те кто уезжают остаются работать, да в этой индустрии. Вот например Максим, тоже Баралюк, тоже прекрасный, талантливый парень, но что скажешь , есть у него интерес ,пускай всё хорошо будет.
-Какие планы на студию на ближайшее время? Когда наступит тот период,когда ты скажешь что все снял, больше не хочу
-Я не знаю, сложный вопрос, может быть завтра а может быть и никогда . У меня ещё есть планы , не так быстро, я надеюсь что у меня планы какие , творческие я пишу сейчас историю про цыган и смерть полнометражный мультфильм, я надеюсь что… Я пишу давно уже на самом деле у меня уже 5 или 6 вариантов, но ни один из них полностью меня не удовлетворяет и. Но я рассчитываю, что я добью этот сценарий и буду искать продюсеров , которые увидят этот сценарий, увидят мультфильмы про этих персонажей , которые есть в этом сценарии и все это вкупе как пакет, смогут взять на то чтобы сделать настоящий полнометражный фильм, который будет показывать по всему миру.
-Еще вопрос по поводу мультиков. Были ли предложения от государства или каких то других бизнесменов помочь финансированием будущих мультфильмов или которые сейчас в производстве?
— Нет, мы обращались даже к государству нашему, нам вежливо отказали. Я даже даже понимаю почему, то есть когда приходит Симпалс и просит там 50000 долларов на мультик, ну и рядом приходит какой-то парень с буюкан и просит денег на мультик, ну ясно кому надо помочь. Ну что Симпалс, что у Симпалса нет денег… Вот нужно молодежь поднимать , в принципе правильно делают . У нас деньги есть. что я буду врать . Ну вот есть пока деньги, но а бизнес-модели пока речь не идет.
-Почему Симпалс назвали?
-Хороший вопрос. Это было 30 марта 2002 года и мы с моим партнером пили , потому что на завтра у нас была назначена на 1 апреля 2002 года у нас была записана на регистрацию предприятия, мы не знали названия Мы пили с горя, потому что у нас были какие то дурацкий варианты . Я помню что я озвучивал , говорю Саня давай что-то попроще , Давай что-то простое. Simple Давай какой-нибудь. он говорит давай, давай Simple хорошо , но Simple странное название просто Simple. А я вспомнил что когда то давно, я свою первую студию в 98 году называлась Pals Production. Pals, потому что приятели и друзья, кореша и Мы соединили и получился Симпалс, просто друзья, приятная компания, которая старается не усложнять жизнь и себе, ни этому миру.
-Дмитрий этот вопрос хотел задать, Вам. Я тут издалека.Какой у вас самый любимый мультик ?
-Мультик Рапунцель Пиксаровский, Вот я чётко знаю ответ на этот вопрос. видел его?
-Тоже люблю его.
-Тоже нравится? Обалденный мультфильм, где все сбалансировано, всё чётко всё сделано Так, что просто не докопаешься, у меня есть 3-4 мультфильма,которые я могу пересматривать много раз и Рапунцель один из них. а с Pixar- ом, я пошел в Пиксар, я показал ему этот первый мультфильм где встретились цыган и смерть, Вы же помните Да что я принёс шедевр какое-то мирового масштаба. Они посмотрели, ну вы знаете американцы очень вежливый, они говорят очень интересная работа, очень здорово. Я говорю: Я хотел бы с вами работать, раз интересное, так давайте работать. Они из вежливости, да хорошо, я обсужу в своем борде там, сам со своими ребятами и вполне возможно мы с вами свяжемся. Мне дали визитную карточку, которая в рамочке лежит в офисе. Правда это единственный контакт Пиксара, который у меня остался я уехал гордый, приехал как бы с победой, но они мне не звонили и не писал, и просто вежливые американцы . Ну не знаю
-Какое у вас оборудование для рендера?
-А у нас рендер ферма, на этих на видеокартах Shift , Мы Рендерим в ГПУ и лезвия, блейдовые сервера , много таких штучек. майнить. Наверное можно но сейчас что творится с биткоином, наверное бессмысленного, электричество больше сожжем, но таких мыслей не было, хотя станция простаивает, почему нет .
-Дмитрий, что вдохновляет на создание того или иного проекта? Например про космонавта- это у вас одна идея, с вашим другом случилась вот так вот история. Немножко поменялся концепт. что вдохновляет, что дает толчок создать тот или иной проект?
-Тоска обычно толкает, жуткая тоска, когда ты понимаешь, что жизнь проходит после тебя ничего не остаётся и ты хочешь оставить какой-то след и это мотивирует сесть и придумать какую-нибудь историю, потому что этот сценарий, который 5 лет пишу, ну брось ты уже, но не получается нормально но вот нет, а вот нет не могу сбросить, потом что над ним уже работал. Гештальт надо закрыть , нужно сделать что-то нормальное, потому что близко уже , потому если остановишь всё начинает нападать депрессия, ты думаешь блин что за м**** такой , что-то хорошее можно сделать в этой жизни кроме как есть и спать. Это двигает на то чтобы творить дальше.
-Дима, у тебя есть какие то обязательства перед людьми, вот ты анонсировал какой то проект и держишь ли ты, чтобы не оставить какой то проект?
-Ну по срокам меня никак, я могу соврать, могу сказать в 2008
, OK а потом, передумал через полгода запущу. Я никому ничего не должен слава Богу, Никаких обязательств у меня нет, но то что то что люди ждут и рассчитывают что кто то выйдет, Ну как тебе сказать . Ну на самом деле у меня мотивация больше лично моей команды. Это намного важнее, чем мнение всего мира. Поэтому если мы решим закрыть проект, мы закроем его без зазрения совести. Если мы соберемся и решим двигать дальше, то будем. Потому что сейчас вот Ребята пришли с последним проектом, вот это история . У нас тизера нету, вы наверное видели про этого мальчика весёлого, я не знаю где он у нас есть… Ну поищи пока я рассказываю. Он там есть на вимео, этом канале. Напиши. Да о чём я говорил напомните мне. А пришли какие-то люди, пришли со студии, пришли менеджеры и говорят, обещай что ты не будешь нервничать, спрячьте острые предметы. Ну подожди, выведи на экран… Мы посчитали сколько обойдётся тебе весь мультфильм, это 13 минуты. То есть чтобы понимали, вот мы мы сделали всего 25 минут анимации за весь период работы, 20 мультиков то есть, не все рекламные продукты , Вот именно мультфильмов около 25 минут . Это не знаю, четверть от полнометражного фильма всего лишь.И когда мне назвали сумму во сколько мне обойдется 13 минутный мультфильм с этим тизеров, Я крепко задумался. Говорю а готов ли я платить такие деньги за продукт, который ну выиграет 30 фестивалей. Но это всё да. Даже если бы это был один, вот я сделал мультфильм. А я уже сделал мультфильмы и у студии уже есть экспириенсы, они тоже есть в титрах, тоже достаточно. И сейчас я буду собираться , Studio, будем решать как сократить Касты , Как уменьшить бюджет, потому бюджет, от него просто срывает крышу. Ну давайте посмотрим, как это…Гасите свет. ( Видео) Я когда понял что дата просто не работает, я написал в этом году, она работает всегда.
-А музыка это Здоб ши Здуб?
-Я уже не помню, это давно писалось, но мы работаем по первому мультику со Здубами. Сейчас мы работаем с ним композитором с Илюшей, по Арипь, очень довольны. Нашли наконец то. Есть люди оказываются которые у нас пишут , озвучивают профессионально фильмы, анимацию и возможно мы откроем скоро новое направление , которого будет заниматься именно этим..
-Дима, ты не думал создать какой то фонд, чтобы финансировать какие-то молодые таланты , именно творческие в Молдове?
-Я готов, я уже писал что ищу сценарий для короткометражки, который готов как продюсер участвовать. У меня к сожалению нет времени много на творческую вовлеченность, на режиссуру , на скрипты для сторонних проектов, я могу финансово участвовать в каких то проектах, чтобы они состоялись. Вот поэтому объявил конкурс на короткометражку. К сожалению ничего интересного не пришло. А у меня нет ресурсов написания своей. Поэтому я готов и открыть к сотрудничеству не в виде фонда, а если есть идея интересная, готов в ней участвовать . Именно поэтому я не помог вашему фильму.
-Хотел спросить, Как изменилась твоя жизнь после того, как твое имя уже стало брендом, То есть как бы…
-Ты не поверишь, никак. Я всегда был счастливым человеком мне никогда не было недостатка в внутренних, у меня было больших толстых тараканов во мне. я всегда чувствовал что у меня всё классно у меня всё получается, Поэтому сказать что что-то сильно поменялось , Ну наверное нет. У меня возможностей стало больше . Вот что это немаловажно. Не денег даже, а возможностей. Кроме того, что есть компания, которая помогает мне делать проекты, есть и другие партнеры, которые просто доверяют моему имени и мне с этим проще. А внутри было всё хорошо и сейчас хорошо и дай Бог будет хорошо и дальше.
-Дима, можешь сказать совет или наставление молодым творческим людям которые хотят чего-то добиться в жизни, что-то создать?
-Да, совет очень простой, не надо ждать чуда, не надо ждать денег, не нужно ждать помощи неоткуда, нужно просто брать и делать. Хочешь снимать кино , бери камеру или телефон и начни снимать кино. Все великие режиссеры начинали именно с этого, а не шли на курсы. Они не шли на курсы , они не ждали каких-то проектов. Просто вот какая-то хрень в голове есть, вот просто начни снимать. Это самое главное , хочешь быть сценаристом, начни писать , просто начни писать- это очень важно. Всё ребята, Спасибо вам большое за прекрасную компанию.
