Аниматик — это сын аниматора

Как сделать аниматик, как выглядит пасхальный план, чем отличается шот от плана, где заканчивается работа режиссера и что решают кадры?

В нашей студии разговоры, все более и более перестают быть похожими на человеческий язык. Слова «Аниматик», «Шот», крупный, дальний средний план и прочее. В какой-то момент мы решили уточнить понятия и, судя по полученным ответам, получилось, что:
Аниматик — это сын аниматора
План — это легкодоступный наркотик
Сцена — это театр
Кадр — это сотрудник компании Simpals. Кадры решают все и их вечно не хватает.

По итогам опросов, ситуация была признана аховой, патовой и неудовлетворительной. Потому и было решено всем поставить на вид и провести ликбез. Итак:

Аниматик — это анимированная раскадровка, черновик будущего мультфильма. На этапе производства аниматика утверждается композиция, длительность кадра и т.д. В принципе Аниматик является завершающим звеном самой креативной части работы над мультфильмом. Аниматик делится на сцены.

Сцена — это набор кадров, связанных единством места и времени. Каждой сцене соответствует свое собственное место действия, например цыган в поле тащит кибитку — это одна сцена, цыган в лесу — это уже другая сцена.
Сцены в свою очередь делятся на планы

План или шот— это фрагмент видео (или кинопленки) от склейки до склейки, а также от пуска до остановки камеры.
Например план цыган поворачивает голову, или индюк спрыгивает с кибитки. Планы бывают разной крупности плана. Мерой крупности плана принят человек. План состоит из кадров

Кадр. Внутри плана происходит какое-то простое действие. Оно состоит из кадров. Грубо говоря кадр — это одно неподвижное изображение. Их в мультфильме 24 в секунду.

Итак, разобравшись с терминологией, мы берем в зубы раскадровку и начинаем ее анимировать, для того чтобы получить первую версию мультфильма:

При работе над аниматиком утверждается финальная композиция кадров и внутриплановый монтаж, которые потом уже не меняются.

Фактически после этого момента главная работа режиссера выполнена и осталось превратить грубые скетчевые картинки в крутое 3D, но настроение, драматизм, юмор и настроение видны уже сейчас.

Следующий шаг это создание 3D аниматика — когда картинки меняются на примитивную 3D анимацию, для улучшения понимания кадра, персонажей и компоновки кадра. Тут же добавляется музыка.

Короче, можно уже в кино показывать. Но лучше “немного” доработать 🙂

Упоминались проекты:
Simpals Studio
Да будет цвет!

Да будет цвет!

Как визуализировать трехмерного персонажа, из чего сделаны 3D ботинки, сколько слоев у красоты и кто это такой красивый шагает с трубкой?

Запрягайте, хлопцы, кони!

Запрягайте, хлопцы, кони!

Как нарисовать коня, как близкие звали Буцефала , зачем коню лезть на дерево, сколько барахла может влезть в кибитку и как устроена сбруя?